một khách sạn boutique bảy tầng ở trung tâm của Saigon nơi đương đại VietnamEse Art đánh thức lại những gì đã chờ đợi một cách lặng lẽ từ lâu bên trong.
nép mình theo nhịp điệu đô thị nhộn nhịp của Hồ Tùng Mậu đường phố, ANIMA – hoặc “linh hồn” trong tiếng Latinh – mở ra cánh cửa cho một cuộc hành trình dịu dàng hơn, một chuyến trở lại, hồi sinh và bắt đầu lại. Vào ngày 01/08/2025, khách sạn chính thức chào đón những vị khách đầu tiên của mình vào một không gian mà nghệ thuật hít thở, sự tĩnh lặng lắng nghe, và tâm hồn được ghi nhớ nhẹ nhàng, đánh dấu một chương mới tại giao điểm của sự hiếu khách và nghệ thuật đương đại Việt Nam.
Phòng khách – nơi cảm hứng thức tỉnh
Cảm giác nào sẽ chào đón bạn khi ngày đầu tiên mở mắt?
Phòng khách tại ANIMA là không gian để trở về với chính mình – nơi cảm hứng có thể bốc lên từ ánh sáng ban mai, một vết nứt trên tường, hoặc một bức tranh yên tĩnh dựa vào những bề mặt trung thực, có kết cấu.
Kiến trúc ở đây nhằm mục đích đơn giản và chân thực: tường gạch thô, trần bê tông lộ ra ngoài, và đồ nội thất cổ được sắp xếp có chủ đích. Sự thô sơ này trở thành nền tảng lý tưởng để nghệ thuật sống sôi động và chân thật.
Mỗi phòng đều có cảm giác như một “studio sáng tạo”, nhưng ấm áp như ở nhà. Các tác phẩm gốc của các nghệ sĩ địa phương, gỗ thủ công, gốm sứ và hoa tươi tạo ra nhịp điệu cảm xúc riêng biệt – vừa yên tĩnh vừa đánh thức cảm giác.
Lúc ANIMA, mỗi phòng đều khác nhau. Kích thước, bố cục, ánh sáng và bầu không khí được thiết kế đặc biệt cho từng danh mục – từ tiêu chuẩn nghệ sĩ, chữ ký, sang trọng, cao cấp đến bộ. Cửa sổ lớn mở ra thành phố sôi động mang đến nguồn năng lượng tươi mới, trong khi những góc yên tĩnh nuôi dưỡng sự tập trung sâu sắc.
ÚNU Cocktail & amp; quán ăn – nơi thiên nhiên và nghệ thuật nuôi dưỡng tinh thần của Vietnamẩm thực ese
nghỉ ngơi trên ANIMATầng trệt và tầng lửng, ÚNU Cocktail & amp; quán ăn mời bạn vào một không gian nơi VietnamESE Gastronomy gặp nghệ thuật đương đại hòa hợp với thiên nhiên. Ở đây, thực phẩm và đồ uống không chỉ được sáng tác một cách cẩn thận – bắt nguồn từ các thành phần địa phương, theo mùa – mà còn tôn vinh trí nhớ, sự sáng tạo và cảm giác thông qua hương vị.
một điểm nổi bật của chữ ký của ÚNU là thực đơn cocktail “câu chuyện chất lỏng” của nó: một loạt đồ uống được rút ra từ thế giới bên trong của Seven Contemporary Vietnamnghệ sĩ ese. Mỗi ly cocktail chắt lọc một kỷ niệm, một sự thay đổi, một cảm giác về địa điểm – được chế tác không chỉ để làm mới mà còn để gây tiếng vang.
Một nơi tôn nghiêm nơi cơ thể, tâm trí và tinh thần trở lại hòa hợp nhẹ nhàng
Nằm trên tầng tám, ANIMATrung tâm phúc lợi của cơ thể xuất hiện từ sự hiểu biết sâu sắc về nhu cầu cân bằng của cơ thể trong thế giới chuyển động nhanh ngày nay. Nó được thiết kế để hỗ trợ không chỉ sự thoải mái về thể chất, mà còn là sự hiện diện cảm xúc và tinh thần minh mẫn.
Tại đây, bạn được hướng dẫn qua một hành trình chăm sóc bản thân và tự thỏa mãn. Các liệu pháp trị liệu mô sâu chuyên biệt mạnh hơn nhiều so với massage thư giãn thông thường, và đặc biệt hiệu quả để giải phóng căng thẳng ở cổ và vai. Chữa bệnh bằng âm thanh bằng bát hát giúp tập trung năng lượng lại, cho phép tâm trí mềm mại và hơi thở phát triển ổn định hơn.
Đây là không gian mà tri thức đương đại đáp ứng được trí tuệ yên tĩnh của y học cổ truyền. Nghệ thuật được quản lý sống cùng với đồ nội thất thủ công và cây xanh tươi mát — tạo ra sự hài hòa giữa cũ và mới, cơ thể và cảm giác, chuyển động và sự tĩnh lặng.
an sinh tại ANIMA có nghĩa là hòa hợp với những tín hiệu tinh vi bên trong chính bạn và được những người thực hành lắng nghe có chủ ý lắng nghe. Ở đây, sự phục hồi trở thành một sự trở lại nhẹ nhàng – ổn định, dịu dàng và sâu sắc con người.
“Nẩn thận tại ANIMA
Xây dựng sự tĩnh lặng bên trong
Tìm kiếm linh hồn
Và khi bạn tìm thấy nó
Sự im lặng trống rỗng của sự vô nghĩa sẽ tràn ngập niềm vui
Và bạn sẽ nghe thấy tiếng chim hót một lần nữa. “
ANIMA – Kết nối lại, hồi sinh & amp; Bắt tay vào một cuộc phiêu lưu mới.
Thẻ: Khách sạn lấy cảm hứng từ nghệ thuật VietnamKhách sạn Boutique SaigonAnima Saigon”>ANIMA Saigon”>Anima Saigon”>ANIMA SaigonSaigon Ở sang trọng
Nghệ thuật khơi dậy sự tò mò
mọi góc tại ANIMA là minh chứng cho sức mạnh của nghệ thuật. được quản lý với sự hợp tác của một người hiện đại VietnamESE Artist, mỗi cấp độ trở thành một thế giới yên tĩnh của riêng nó, nơi màu sắc lưu giữ ký ức và hình thức mang những câu chuyện mà từ ngữ không thể chứa đựng.
Khi bạn bước vào sảnh đợi, ánh mắt của bạn có thể bắt gặp sự tiếp nhận — hoặc có thể bất ngờ trôi vào bức tường phía sau, nơi có một bộ ba đen trắng quét qua Bách Vũ Vòng xoáy như một ký ức ghi lại trong chuyển động. Gần đó, việc lắp đặt ba chiều của Hoàng Vũ – một con vịt quay không ngừng quay trong thủy tinh – trở thành một câu hỏi đang chuyển động: là gì? Điều gì trở thành?
Những lời thì thầm nào có thể sống trong những chi tiết phức tạp? trên tầng 2, Tuýp Trần (1988) dệt mandalas, rồng và phượng vào giấy dó truyền thống — mỗi nét đều là một bài thiền yên tĩnh. Của anh ấy Đã có một thời và ✅ XÁC (lột da) Các tác phẩm mở ra giống như những câu thần chú trực quan, hướng dẫn chúng ta qua các chu kỳ trở thành – lập bản đồ cuộc hành hương của một bệnh nhân linh hồn thông qua hình học chuyển dịch của bản thân.
Làm thế nào để dễ bị tổn thương trở thành một con đường dẫn đến cái đẹp? Tầng 3 thở với tầm nhìn dịu dàng của Phạm Xeen (1994), người vẽ mà không cần kính – tưởng tượng lại tầm nhìn mờ mà cha anh đã sống sau một cơn đột quỵ. Sự trong sáng tan biến, tình cảm vẫn còn. Những đám mây của anh trôi như những suy nghĩ không thành lời, những tảng đá của anh lắng đọng như đầu hàng yên tĩnh, cây cối của anh trải dài như khao khát. Từng nét vẽ trở thành thiền hơn là tự thuật, từng sắc màu vo ve như một ký ức êm dịu, không chắc chắn nhưng lại cảm nhận sâu sắc.
Quê hương mang theo những nhịp điệu nào trong trái tim? Tầng 4 xung với Đặng Quang Tiến (1992) Ký ức về đồng bằng sông Cửu Long, nơi “Chạy Đồng” (Chạy trường) Series chụp những chú vịt màu nước trong Eternal Dance. Một số nổi bật trong màu hồng neon, một số khác pha trộn với tông màu đất — mang cả những lời dạy khắc nghiệt và cuộc sống đương đại đã dẫn dắt những suy tư sáng sủa qua Vietnam. Những sinh vật này dường như nhớ lại những buổi chiều khi thời gian di chuyển theo cách khác, mời gọi ký ức của chúng ta nổi lên như những gợn sóng trên mặt nước tĩnh lặng.
Màu sắc mang sức nặng của ký ức ở đâu? Trên tầng 5, LêPhi Long”> PHI LONG (1988) vẽ bằng màu xanh gợi nhớ những đại dương xa xôi, những màu vàng lấp lánh như ánh sáng mặt trời qua lụa, và bạc vang vọng ánh trăng bị lãng quên. Của anh ấy Đông Dương Lương Du Loạt gợi lên sự căng thẳng yên tĩnh của vẻ đẹp được định hình bởi sự khó khăn. Hoa sen không phải từ những cái ao thanh bình, mà từ những chiếc rễ bị phong hóa, nứt nẻ – những biểu tượng của sự bền bỉ nở rộ qua thời gian. Trong các tác phẩm như Giải trí và vương miện của gai, các vòng tròn gặp gai với độ chính xác dịu dàng, mời gọi sự phản chiếu về nơi khao khát và đau đớn lặng lẽ đan xen vào nhau. Một số tác phẩm xuất hiện từ chính các bức tường, như thể ký ức đã dịu đi vào không gian.
Còn lại gì khi sóng rút? trên tầng 6, Mzung Nguyễn (1982) – Từng là nhà làm phim tài liệu – hướng ánh nhìn vào bên trong, mở rộng sang điêu khắc, hội họa, sắp đặt. & Nbsp; Của cô Đông Hải (Biển Đông) loạt phim dệt san hô, lưới thép và các tờ báo lưu trữ thành những hình thức mong manh lặp lại cả rạn san hô và thành phố — mỏng manh, nhiều lớp, ăn mòn lặng lẽ. Ở trong chính biển (2025), san hô xuất hiện một cách tiết kiệm – giống như những hơi thở bị lãng quên hoặc những ký ức đang phai nhạt về một vùng biển bị thương. Đối với Mzung, sóng không chỉ mang theo nước, mà còn là thông tin, tốc độ và mong muốn. một sự suy ngẫm về cách chúng ta sống — và những gì trôi đi, từ từ.
Điều gì xuất hiện khi hành trình đến vòng tròn đầy đủ? Tầng 7 thở với Bách Vũs (1993) Sự trở lại yên tĩnh — từ Tháp tài chính Londons trở lại Vietnamtrái tim sáng tạo, bước đi trên con đường nghệ thuật từng được cha anh là Thắng Vũ trải nhựa. Lúc ÚNU Cocktail & amp; quán ăn, bức tranh đen trắng của anh ấy sự trôi dạt vô tận của một tâm trí vô thức (2024) chào đón khách vào chuyển động nhẹ nhàng như khói – như những giấc mơ tan biến trước khi lời nói đến. trên lầu, của anh ấy Mưa tím Series, được sinh ra từ sự tĩnh lặng của năm 2021, chụp ảnh hoàng hôn màu tím trên đường Tràng Tiến, được thể hiện trong sự im lặng tối giản. Cùng nhau, họ đưa ra một lần thở ra cuối cùng – nơi nghệ thuật không nói to, nhưng chữa lành nhẹ nhàng.
Cảm xúc được giữ ở đâu trước khi chúng được đặt tên? Trên tầng 8, ANIMATrung tâm phúc lợi trở thành tấm gương yên tĩnh qua các tác phẩm của Lê Quốc Anh (1999). xuất hiện giữa Hà Nội, Huế, và Sài Gòn – Thành phố của ký ức và chuyển động – Quốc Anh vẽ không phải những gì được nhìn thấy, mà là những gì được cảm nhận. Ở trong hệ thống (2014), một đường màu đỏ ngắt quãng đen trắng như hơi thở im lặng. Ở trong Outrenoir (2023) và Âm thanh II (2024), các văn bản ẩn ngủ dưới các lớp màu đen – chờ đợi không được đọc, nhưng để được ghi nhớ. Tác phẩm của ông hỏi một cách tinh tế: Bạn sẽ nhận ra phần nào của bản thân, khi không còn gì ngoài cảm giác?
