Nghệ thuật làm dịu thế giới
Tại Anima Saigon Hotel – một khách sạn nghệ thuật ở Quận 1, TP.HCM, mỗi tầng đều lưu giữ một câu chuyện được kể thông qua nghệ thuật đương đại Việt Nam. Trong số các nghệ sĩ định hình bầu không khí này, người ta nổi bật với thế giới nhẹ nhàng của ánh sáng mờ, hình người mềm mại và sự trừu tượng đầy cảm xúc: Phạm Xeen. Các tác phẩm của anh ấy mời bạn tiến lại gần hơn, để các cạnh tan biến, và có lẽ, cảm nhận được điều gì đó trong bản thân bạn thay đổi trong sự yên tĩnh giữa các màu sắc.
Từ rõ ràng đến mờ – một cách nhìn mới
Sinh năm 1994, con đường nghệ thuật của Xeen đã thay đổi không thể thay đổi sau một khoảnh khắc đau đớn trong cuộc đời gia đình anh. Khi cha anh bị đột quỵ nặng khiến anh bị liệt và mất phương hướng về tinh thần, hỏi cùng “Ai, cái gì, ở đâu, khi nào?” Nhắc lại – Xeen thấy mình đang suy nghĩ lại mọi thứ, kể cả cách anh ấy vẽ.
Tìm cách hiểu nhận thức rời rạc của cha mình, anh ấy đã đưa ra một quyết định táo bạo: anh ấy tháo kính ra và để thế giới mờ đi. các phác thảo rõ ràng đã biến mất; màu sắc thấm vào nhau; Hình dạng được làm mềm thành gợi ý hơn là sự chắc chắn. Thay vào đó, những gì có thể là sự mất phương hướng trở thành sự mặc khải. Một từ vựng nghệ thuật mới xuất hiện, một từ vựng dựa trên sự đồng cảm, sự thật cảm xúc và lòng dũng cảm yên tĩnh khi nhìn khác đi.
“của chúng tôi” – ánh sáng đột phá
Một trong những tác phẩm trọng tâm từ thời kỳ này là CHƯNG TA (2023), dịch là của chúng tôi. Một chùm ánh sáng mềm mại mở ra ở trung tâm của một bóng tối bao trùm, với những tia sáng màu cam lấp lánh trên bề mặt như những tia lửa xa. Khi được xem trong bối cảnh bệnh tật của cha anh ấy và bước nhảy vọt của chính anh ấy từ công việc của công ty sang hội họa toàn thời gian, tác phẩm giống như một bài thiền về đau buồn và kiên cường, đau đớn, bối rối và hy vọng được tạm dừng cùng nhau trong một hơi thở.
Trong quá trình chuyển đổi này, hội họa trở thành vật liệu trị liệu đối với anh ta. Khi anh nhớ lại, “Vẽ sau đó, cảm giác như một sự thiền định, một bài kiểm tra của tâm trí.
Tình cảm đó vang vọng xuyên suốt cả bộ truyện: sự dễ bị tổn thương biến thành sự rõ ràng, bóng tối cho phép ánh sáng xuất hiện.
Bình minh, hoàng hôn và ngôn ngữ của thời gian
Với sự tự do sáng tạo mới được tìm thấy của mình, Xeen bắt đầu vẽ từ bình minh cho đến khi màn đêm buông xuống, và những bức tranh của anh ấy lặng lẽ phản ánh những phẩm chất thay đổi của ánh sáng suốt cả ngày.
Trong Tịnh (2023) (động tĩnh), màu xanh dương và trắng dịu nhẹ gợi cho một bầu trời bình tĩnh ban ngày, thoáng đãng, thoáng đãng, gần như làm sạch.
Trong Trần Cao (2023) (lên cao), phác thảo các cấu trúc cao tầng đô thị phát sáng so với màn đêm, gợi lên một thành phố không bao giờ thực sự ngủ.
Các tác phẩm khác, như Nhóm Ngợi trƣớc 2023 (2023) (người phía trước và phía sau), gợi ý về động năng dày đặc của TP.HCM. Đám đông, giao thông, chuyển động, nhưng được thể hiện qua lăng kính mềm mại của Xeen, sự hỗn loạn trở nên nhẹ nhàng hơn, yên tĩnh hơn, được tắm trong sự đồng cảm hơn là choáng ngợp.
Những bức tranh này nhắc nhở chúng ta rằng ngay cả trong những thời điểm khó khăn, vẫn có không gian để đổi mới để tìm kiếm vẻ đẹp trong những gì từng cảm thấy nặng nề.
Nghệ thuật như một phần của cuộc hành trình Anima
Các tác phẩm của Phạm Xeen được trưng bày khắp khách sạn, một phần của bộ sưu tập còn có Bách Vũ, Tuyp Trần, Quốc Anh Lê, Mzung Nguyễn, Đặng Quang Tiến, Lê Phi Long. Cùng nhau, họ định nghĩa tinh thần của Anima: một khách sạn boutique ở quận sáng tạo của Sài Gòn, nơi nghệ thuật đương đại Việt Nam không phải là trang trí, mà là đối thoại.
Đi bộ trên các hành lang của Anima là bước vào thế giới của những nghệ sĩ này — đường chân trời được làm dịu, những ký ức mờ ảo, đèn thay đổi và để cảm xúc của chính bạn nổi lên để đáp lại. Nghệ thuật của Xeen không chỉ đơn giản là treo trên tường; Nó thở, nó vo ve với sự nội tâm yên tĩnh, nó thu hút bạn vào trong.
Tại Anima, các tác phẩm của Phạm Công Xeen còn hơn cả tranh vẽ; Họ là những mỏ neo cảm xúc yên tĩnh trong bầu không khí của khách sạn. Đường chân trời mềm mại, ký ức mờ ảo và sự thay đổi ánh sáng nhẹ nhàng tương tác với không gian, tạo cảm giác phản chiếu bình tĩnh ở lại với mỗi vị khách rất lâu sau khi họ xem các tác phẩm. Lưu trú tại Anima Saigon Hotel – một khách sạn nghệ thuật boutique ở phường Sài Gòn, thành phố Hồ Chí Minh – có nghĩa là sống giữa những câu chuyện này mỗi ngày. Mỗi tầng đều tiết lộ những tầng lớp nghệ thuật đương đại mới của Việt Nam, từ những phong cảnh mờ ảo của Xeen đến những tác phẩm của Bách Vũ, Quốc Anh Lê, v.v.
📍 Khách sạn Anima Saigon
Khám phá nghệ thuật đương đại Việt Nam và để Anima hướng dẫn bạn.
